Manon Gignoux

Après un premier cycle d’études aux Arts Appliqués Duperré, Manon Gignoux affirme une pratique artistique au croisement des arts visuels et de la danse, et intègre les Beaux-Arts de Paris dont elle sort diplômée en 2019. Elle développe une pratique plurielle à travers le dessin comme une trace dansée autour de son corps, le vêtement détourné qui devient volume, sculpture ou ombre révélée sur le papier, les images ou éléments perturbateurs, la vidéo, les performances. Ses recherches explorent la présence ou l'absence du corps, son rapport au temps et au mouvement, à l'inerte comme au vivant.  

A partir de ces questionnements, elle réalise entre 2018 et 2022 une série de dessins intitulée Corps, ombres, légumes, qui lui ont valu d'être lauréate du Prix du dessin contemporain du cabinet des amateurs de dessin des Beaux-Arts de Paris, et du projet Camus au Ministère de la Culture grâce à un ensemble de fresques de grande envergure sur le thème végétal. Quatre de ses vidéos ont intégré la collection Neuflize OBC. On retrouve également son travail dans les collections du musée Galliera et celle des Beaux-Arts de Paris.

Elle s’intéresse depuis particulièrement aux relations entre corps dansé, vêtements, légumes, vers l’approche d’un jardin dansé en tant que monde. Un monde partagé, traversé, habité de corps persistants, dont elle tente de tracer certaines insistances. Cette persistance — signifiée dans les « vêtements ombres », porteurs de présences passées (corps, gestes, traces) ou en germe de devenirs, d’espaces à être — rencontre aussi le désir à créer, à participer aux cycles de vie. En cela, les légumes nourrissants, porteurs d’altérité, réveillent les paysages intérieurs de nos corps. Ils donnent à lire l’habité et décillent le regard sur la matière même dont ils sont faits : comment recueillir les habitudes qui persistent dans l’insistance de certaines formes au sein des choses ? 

Sa recherche en dessin et peinture est depuis 2020 nourrie de fleurs et d’une sensibilité nouvelle à la couleur et la rencontre avec d’autres vivants (végétaux et humains) qui parlent de choses à la fois très simples et tellement mystérieuses, peut-être une façon de créer plus étroitement avec les cycles de la vie.  

On parle souvent du vêtement comme d’une seconde peau. Manon Gignoux a poussé loin l’exploration de cette enveloppe textile qui suit nos gestes et déplacements et en dit long sur notre nature. Elle l’a nourri de volumes et en a fait des sculptures, a enregistré son empreinte et son âge, observé ses sutures pour en faire d’étranges tableaux monochromes, et l’a même enterré puis déterré pour en observer les cicatrices du temps. Elle l’a interrogé, en somme, pour mieux l’incarner à travers ses sculptures, photographies, dessins, installations, écrites, vidéos et performances. Tout a commencé par un tas de vêtements et d’objets trouvés par cette ancienne étudiante en stylisme en bas d’un immeuble. Toute l’histoire de sa propriétaire, l’empreinte de son corps, s’y lisait, gravés en filigramme dans la toile. Ces véritables substituts du corps, tout en présence-absence, en mouvement, en gestes et en traces sont collectés et signent les premiers détournements textiles de l’artiste. S’ensuivent d’autres installations et sculptures textiles où l’on peut admirer haillons, effilochages, plis, drapés, accrocs, reprises et empiècements sous l’œil du vivant. De cette relation sensuelle à la matière, Manon Gignoux a développé un intérêt grandissant pour le corps.

Les photographies des anonymes voient ainsi leur corps prolongé par le dessin. Puis inspirée par la pratique du mouvement sensoriel et de l’improvisation dansée, elle se met à suivre les motions et pulsations de son propre corps pour les enregistrer. Elle relève ainsi les traces et les contours de son corps à genoux sur le papier. Peu à peu toutes ces expériences la mènent à redessiner ces formes et présences au graphite, à l’aquarelle ou dans un mélange d’encres noires et bleues sur papier blanc. Le vêtement et l’absence-présence des corps, les mouvements, les empreintes s’y présentent d’un trait souple et gracile, à la limite du fragile.

Sobres, sensuelles, atemporelles, au seuil du visible et de l’invisible, les œuvres de Manon Gignoux s’offrent entre expression et abstraction, et toujours habitées d’un souffle. 

Anaïd Demir