Chiharu Shiota est une artiste japonaise connue pour ses installations immersives, complexes et oniriques, qui combinent souvent des fils entremêlés, des objets du quotidien et des éléments architecturaux. Son travail explore des thèmes tels que la mémoire, la perte, l'identité, la connexion humaine et la fragilité de la vie. Une exposition dans 3 lieux exceptionnels d’Aix en Provence lui est dédiée.
On retrouve dans les deux immenses installations inédites au Musée du Pavillon Vendôme et de la Chapelle de la Visitation et des œuvres au Musée de la Tapisserie, les principaux aspects clés de son travail :
1. Fils et toiles d'araignée : Shiota est particulièrement reconnue pour ses installations utilisant des fils, souvent noirs ou rouges, qui remplissent des espaces entiers, créant des toiles denses et labyrinthiques. Ces fils symbolisent des liens invisibles, des connexions humaines, ou encore des pensées et souvenirs enchevêtrés.
2. Objets du quotidien : Dans ses œuvres, elle intègre des objets ordinaires tels que des chaises, des clés, des pianos ou des vêtements. Ces objets, placés au sein des fils, deviennent des témoins silencieux du passage du temps, de la mémoire collective et de l'expérience humaine.